Bust A Woot

[Snes] Earthbound

2010-03-09T14:01:00.000-08:00

Un internet gratuit si vous lisez la suite.* (* dans la limite des stocks disponibles)

Comme un peu tout le monde en Europe, j'ai découvert Ness dans les Smash Bros, sans trop souvent chercher plus loin, mais c'est un tort. Un tort car derrière cet avatar, il se cache quelque chose. La face cachée de l'iceberg particulièrement énorme, c'est une véritable perle faisant parti d'une série vraiment cultissime et magnifique du jeu vidéo derrière ça.

Un peu d'histoire

La série Mother a commencé sur Famicom, avec Mother, un RPG vachement spécial crée par un certain Itoi. Il est bien sympa mais a franchement mal vieilli aujourd'hui. Une version US était prévue, sous le nom d'Earthbound, mais malheureusement le jeu n'aurait sans doutes pas assez marché aux US et de plus la sortie de la Snes était quasi imminente. Le projet a donc été abandonné sous le nom de Earthbound Zero. (Avec un unique Prototype disponible dans le monde, mais trouvable en ROM sur Internet)
Est venu ensuite Mother 2 sur Super Famicom sorti lui aussi uniquement au japon. Mais cette fois-ci Earthbound, la version américaine de Mother 2 cette fois ci, est bel et bien sortie sur Super NES en 1994. Le jeu fut un léger flop. Il y a également Mother 3 qui est sorti en 2006 (récemment donc), mais je vous réserve ça pour une autre présentation.

Earthbound donc.

Earthbound est un RPG qui se démarque énormément des autres jeux de son genre, voire même de la majorité des jeux vidéos de l'époque.
Le jeu se passe tout d'abord dans les années 199X. Le héros ainsi que tous les habitants et autre ont le même mode de vie que nous, et tous les détails qui constituent un RPG sont donc modernes contrairement à la plupart des Jrpg de l'époque. Par exemple, les hamburgers remplacent les potions, les battes de baseball et Bazookas remplacent épées et arcs, un Drugstore à la place d'un marchand, etc.

Nous commençons le jeu en choisissant le nom de notre héros, en disant notre plat adoré ou les choses que l'on préfère (sisi ça vous sera utile, peut-être), et sommes donc introduis rapidement dans un scénario post-apocalyptique où Giygas, une entité composée uniquement de mal, veut détruire la terre. Nous allons donc devoir réunir les 8 mélodies qui nous aideront à vaincre ce badguy venu de loin, avec l'aide de compagnons qui vous accompagneront peu à peu dans le jeu. Le scénario et l'ambiance Science Fiction/Surréaliste introduisent dès le départ quelque chose de bon à se mettre sous la dent, un RPG qui promet.

Impressionnant non?

Le gameplay, sur le fond c'est plus ou moins la même chose qu'un RPG lambda, mais la forme fait toute la différence. Un facteur déjà sympa : les ennemis sont présents sur la carte. Il n'y a donc pas de combats aléatoires à la FFIV ou Pokémon. En combat, nous nous battons contre des ennemis qui sont tous sauf classiques (j'y reviendrais plus tard), le tout sur des fonds psychédéliques et à la première personne. Dérangeant et sympa, c'est un peu comme ça qu'on résume les combats.
Pour défoncer l'Hippie d'en face, nous avons possibilité d'utiliser des pouvoirs PSI, les armes "traditionnelles" ou encore des objets. Certaines interventions (jouant sur la chance) en combat seront là pour vous aider parfois, ou vous enfoncer encore plus. Entre Ness qui ne veut pas attaquer car il repense à sa mère ou l'ennemi qui se sent abattu, pas mal de tours se perdent.
Une autre caractéristique d'Earthbound aussi, c'est son compteur de HP, qui défile peu à peu lorsque vous vous prenez une attaque. Lorsqu'un coup mortel est encaissé, on vous le signale et vous voyez votre vie qui part peu à peu en fumée, mais c'est là que vous pouvez vous sauver en lançant un PSI qui régénère votre vie ou en bouffant un truc avant que ce compteur atteigne zéro. C'est dans ces moments là qu'on remercie très fort ce système qui nous évite le Game Over dogmatique, et ça fait monter la dose d'adrénaline dans des combats qui pourraient s'avérer irritants à la longue.

Les graphismes ne sont pas spécialement mauvais, ils sont même très jolis. Les villes sont faites en 3D isométrique et les sprites sont correctement détaillés et vraiment bien colorés. Le petit côté cheesy de la palette rend le tout agréable à l'œil et rend le côté graphique bien lisse.
L'esthétique est toute aussi géniale, car le jeu a opté pour un background vraiment décalé. La plupart des éléments qui composent le jeu sont des idées WTF et comiques qui remplacent les traditionnels des RPG, et ça va plus loin que les armes ou les objets Le monster-design par exemple va du cultissime archétype des hippies à la mémé possédée, avec des attaques elles aussi décalées. Il arrivera parfois des mini évènements qui viendront changer la donne du combat, tel Ness qui ne veut pas attaquer car il repense soudainement à sa mère, ou un chien qui aurait une envie subite de se gratter l'oreille. Sur pas mal de plans, Earthbound est un jeu qui a la volonté de changer et d'ajouter une touche comique à tout ce sérieux. Et ça ne se limite pas qu'aux graphismes.
La BO se constitue pour la plupart de Noisy, de musique électronique, des sons qui renforcent le caractère complètement surréaliste du soft. Écouter ça sur des fonds envoûtants, ça rend les combats parfois moins chiants.La plupart des musiques sont excellentes sinon, et vers la fin l'epic est vraiment présent, en tous cas moi je les considère comme super bonnes et bien adaptées au jeu.

Ce qui fait son charme à ce jeu au delà du gameplay et des musiques, c'est le nombre de détails que possède le jeu. Il y a énormément de références, easter eggs, répliques cultes, qui viennent s'ajouter à tout le bordel de l'ambiance, et ça crée un véritable univers totalement extraordinaire. C'est ce qui différencie le bon RPG de l'excellent. Avec tout ça, il y a aussi le côté politiquement incorrect inévitable : le jeu est une véritable satire de la société en somme, et il va même jusqu'à toucher à la religion. N'importe quel PNJ pourrait vous poser une feinte universelle ou une critique du système social, et c'est vraiment appréciable.

Grosse référence aux Beatles

Concluons

Honnêtement, je vous dirais qu'il faut absolument l'essayer, et ne pas se laisser rebuter les premières heures du jeu qui peuvent paraître emmerdantes avec le lvl up et la confusion dans les villes, car il se cache une vraie petite perle au delà de tout ça. Et aussi une suite génialissime, Mother 3.

Screens choppés sur Starmen.net
Commentaire avis suggestion blablabla hésitez pas à mettre un commentaire.

Les prémices de Metal Gear Solid

2010-02-16T02:50:00.000-08:00

Le récent (old) billet à propos de la version PS2 de FFXIII m'a donné envie de parler un peu de ce qu'était MGS, un de mes jeux culte, pendant sa période prototype lui aussi. A tous les autres fans, lisez la suite.

L'histoire commence en 1993, notre cher Kojima bosse encore sur Policenauts et démarre en même temps le projet de la suite de Metal Gear 2, pour l'instant nommé Metal Gear 3. Au départ, le jeu est prévu pour sortir sur 3DO (c'est d'ailleurs pour ça que quelques artworks du jeu se sont retrouvés dans Policenauts), mais rapidement le développement a filé sur PS1 à cause du déclin de la popularité de la 3DO.

Le jeu a par la suite été renommé en Metal Gear Solid, étant donné que Kojima estimait que les deux premiers Metal Gear n'étaient pas assez connus, et puis Solid montrera ainsi le passage à la 3D. C'est ainsi qu'en 1995, le développement démarra.
Kojima, comme à son habitude, voulait vraiment créer le meilleur jeu de la Playstation, et donc il demanda à ce que chaque détail soit peaufiné, chaque recoin bien réalisé, il voulait vraiment créer le jeu soit réaliste au maximum et qu'il immerge totalement le joueur. Le jeu a tellement été travaillé qu'au départ il n'était même pas supporté par la Playstation, le côté technique a donc été revu à la baisse.

La version prototype de MGS, un peu trop pour la petite Playstation

Pour la petite histoire, Kojima et son équipe ont même

carrément assisté à des démonstrations militaires

pour retranscrire le réalisme au maximum dans leur jeu

Hideo a même dit que si le joueur n'est pas bluffé d'être dans un véritable univers du jeu, alors faire un jeu pareil n'avait aucun sens. (Extrême comme à l'habitude quoi)
Le jeu a été exhibé pour la toute première fois au public en 1996, lors du Tokyo Game Show. A cette époque le jeu n'était pas encore très avancé sur le plan technique, le jeu est un peu plus cartoon.
Là où le jeu a vraiment marqué, c'est lors du TGS 1997, où les trailers mettant en scène le jeu bien avancé ont crée l'ovation. On nous montre Snake qui se bat contre Ninja, avec un jeu pas mal différent du MGS qu'on a connu. Le radar a bien changé, il était actif même lors des boss battle, on pouvait visiblement contrôler la caméra, et pas mal d'autres détails retirés à la fin.

Le jeu a fait son buzz grâce à ça, à tel point qu'il y avait même des rumeurs à propos d'une version 64 du jeu. : MGS avait tapé dans l'oeil.

Le jeu est ensuite sorti avec pas mal de médiatisation, et le reste appartient finalement à l'histoire.
On constate finalement que le jeu est passé par plusieurs versions Beta avant d'arriver dans nos chères Playstation en 99, comme quoi.

Merci à Unseen64 pour les screens, et Wiki pour quelques infos.

[Snes] Unirally

2010-02-13T05:27:00.000-08:00

Que vous aimiez les jeux de course ou pas, Unirally c'est un jeu qui vous attirera potentiellement, ne passez pas à côté.

Des jeux de courses sur Snes? Oui il y en a des très sympa, on me citera notamment Super Mario Kart et F-Zero, ou encore Stunt Race FX qui a marqué par sa 3D. J'en vois pas beaucoup qui parleront d'Unirally par contre, et c'est bien dommage car c'est un jeu fucking awesome en fin de compte.

Il était une fois, en 1994, les mecs chez DMA Design (qui n'étaient sans doutes pas très sobres, d'ailleurs aujoud'hui ils sont devenus Rockstar North, vous voyez le truc) se sont vus confiés par Nintendo un projet de jeu de courses, c'est ainsi que Uniracers est arrivé sur le tapis.

Alors voici le concept : c'est l'histoire d'un pilote qui rêve de...ah en fait non, il n'y a pas de pilotes. A vrai dire il n'y a pas non plus de 4 roues, ni même de 2 roues en fait, les véhicules ici c'est des...mono-cycles. Ouais, des mono-cycles sans pilotes. Mais vu que ce n'est pas assez, imaginez que ces mono-cycles roulent sur des tuyaux à couleurs flashy, le tout dans un jeu en 2D.
Ouais c'est dur à assimiler, mais c'est un concept tellement décalé que ça en devient fun.

Bien évidemment, il faut du gameplay et du bon si un tel jeu doit réussir. Tout d'abord on avance pas en enfonçant le bouton A du début à la fin, mais on utilise les croix directionnelles étant donné que le jeu est totalement en 2D à scrolling horizontal. Nous n'avons donc plus de courses où on avance en profondeur dans l'écran, mais tout simplement des courses qui font de gauche à droite ou de droite à gauche le tout sur des tuyaux.
Mais comment rendre un jeu de course en pure 2D assez technique? Ben déjà tout d'abord en incorporant des sauts. Si un monocycle peut aller aussi vite que Sonic, il peut aussi sauter comme Sonic.

Je joue en mode acrobaties

Evitez au maximum ces flaques de jenesaisquoi-thefuck, elles vous ralentissent

Mais ce n'est pas tout. En plein saut, vous pourrez faire des loopings sur 3 axes différents en maintenant L et en choisissant la direction de rotation avec la croix. Non seulement c'est la classe totale de faire des figures aériennes avec un mono-cycle qui n'a même pas de pilote, mais en plus faire une bonne figure permet de gagner de la vitesse si vous atterrissez bien, et c'est à ça que la course se joue. Si vous claquez un double suivi d'un twist et que vous atterrissez sur votre roue, vous allez clairement avoir une vitesse bien accrue et rattraper l'adversaire en 2/2. Pourquoi j'insiste sur l'atterrissage? Et bien tout simplement car si vous retombez sur la selle, vous avez bien foiré le final et vous perdrez toute la vitesse que vous avez accumulé. Ca serait bien malheureux d'ailleurs.

En atterrissant je gagnerais un gain de vitesse peinard

Je suis parti pour une figure épique là

Tout se joue sur la précision et votre technicité, il faudra évidemment faire des figures si vous voulez gagner mais en abuser pourrait augmenter les chances de vous planter. Les circuits sont d'ailleurs pour la plupart optimisés à vous faire faire des grands sauts et ainsi pimenter un peu la course, les occasions pour briller comme un badassman ne manquent pas.
Mais il faut savoir aussi que les circuits ont aussi beaucoup de mauvais loopings et de grosses rampes délicates pour vous ralentir, et comme vous avez pu le constater de votre œil observateur, la visibilité est super réduite et vous n'anticiperez pas un piège aussi facilement. Hé oui il faudra donc parfois refaire les courses plusieurs fois et apprendre le circuit par cœur, comme un vrai petit jeu rétro. Mais ne vous inquiétez pas, il reste aussi un autre détail : la couleur des tuyaux. Les plus badass d'entre vous auront remarqué qu'ils n'ont pas tous la même couleur, mais c'est pas totalement par soucis d'esthétisme, mais plutôt car ils annoncent la future forme du circuit. C'est comme ça que vous décèlerez la rampe à la fin d'une série de tuyaux rouge/bleu ou le saut imminent après un jeune flashy. Dans le mode 2 joueurs c'est là où l'on démarquera les débutants des PGM.

Un loopingman à pleine vitesse, ça donne des sensations

Là par contre j'ai foiré et j'ai mal pris le circuit, je risque pas de gagner

Vous vous inquiétez sans doutes pour la durée de vie sûrement, mais sachez que le jeu intègre 40 courses au total dans différentes difficultés (or/argent/bronze), et vers la fin il sera délicat de finir certaines courses. Une bonne durée de vie donc, et on reviendra parfois au jeu juste pour une petite course ou pour se la péter en 2 joueurs en mettant un tour d'avance à son pote. Notez qu'il y a deux types de courses, le mode course classique et aussi un mode acrobaties où l'on doit faire un maximum de figures pour remplir un quota de points pour gagner.
Il y a également un mode league mais heu je pourrais pas vous renseigner là, il semblerait juste que c'est un mode tournoi.

On peut faire quoi comme jeu de mots avec Andrew...

Bon ben au final, on a un concept wtf bien animé par un gameplay du tonnerre, il manque juste le côté technique. Mais honnêtement, les graphismes on peut pas dire qu'ils soient terribles quoi, on peut même dire que c'est relativement moche. C'est surtout la faute à ces arrières plans foireux, car les sprites sont plutôt bien foutus et correctement animés, les tuyaux flashy heu on peut rien dire là dessus, mais les arrières plans 32bits tout moche rendent le tout assez homogène et c'est bien dommage au final. Ca pourrait en rebuter, ça serait dommage mais compréhensible.
Mais bon on se consolera en nous disant que la bande son rattrape l'ambiance. Oui il y a une bande son géniale, et c'est pas des MIDI de jeux de courses classique mais plutôt du rock plutôt pas mal dans son genre. Les musiques s'enchaînent relativement bien et sont agréables même en plein jeu.

Un nom compliqué juste pour dire que vous winnez

Bientôt gagné \o/

Pour conclure, Unirally c'est un petit soft sans ambition sur Snes qui se révèle finalement super sympa grâce à son gameplay novateur et la rapidité de ses courses qui donnent envie de continuer, le tout agrémenté d'une ambiance sympa grâce aux musiques.

[PS1/Saturn/Arcade] Pu-Li-Ru-La

2010-02-08T17:01:00.000-08:00

Revenez dans les début 90', à l'époque où les Beat'm'all sont pour la quasi-totalité des histoire de gang de rue, de criminels à buter et de PileDriving sur requin. C'est à ce moment là que Taito revient sur la scène du Beat'm'all comme Konami est venu dans le Shmup avec Parodius, c'est à dire grâce un titre totalement délirant et WTF.

Pu-Li-Ru-La prend place dans une sorte de pays des merveilles, appelé RadishLand. Dans ce monde, le temps prend son cours normal et correctement grâce à une clé, surveillée par un gardien. Mais voici qu'arrive un twist plot pas du tout prévisible : un mystérieux méchant est apparu et a volé la clé, ce qui provoqua l'arrêt pur et simple du temps. Chaque ville fut attaquée et le pays entier subit des dégâts.
Heureusement pour nous, le vieux sage du village dans lequel l'histoire démarre avait précédemment appelé nos deux héros, Zac et Mel, suite à des prémonitions. Il leur confia un bâton magique à chacun et leur demanda d'aller voir si le gardien de la clé du temps n'avait aucun problème. Bon ben dommage pour eux, il y en a un, et ils ne peuvent pas empêcher le badguy de s'échapper avec la clé, nos deux lurons devront donc partir à sa recherche pour rétablir l'ordre dans ce pays.
Ne vous fiez pas à l'histoire qui semble tirée d'un dessin animé interdit aux plus de 3 ans, le jeu est de tout autre intérêt.

Dans la version arcade, le joueur 1 contrôle Zac et le joueur 2 Mel, de toutes façons ça ne change rien car les deux personnages se jouent de la même manière. Vous combattez avec votre bâton magique, avec les coups basiques en appuyant sur le bouton action. Vous pouvez frapper un coup normal, ou alors un coup chargé en faisant direction + coup. Les coups sautés sont également de la partie.
Puisque le bâton est magique, ça serait dommage de se le gâcher en ne faisant que le secouer au hasard comme si on jouait à Wiisports, right? C'est pour ça que vous avez la possibilité de sortir des gros coups magiques qui défoncent tout à l'écran, qui sont bien évidemment limités en nombre puisque vous démarrez avec 3 occasions, vous pouvez par la suite en gagner plus si vous jouez bien.
Bon ben en gros, on a du gameplay de beat'm'all bien sympa mais tout ce qu'il y a de plus classique, du bon mais rien pour crier au BGE.

Mais qu'est-ce qui fait son succès à ce jeu alors? Ah merde je l'ai déjà dis, mais bon je le répète : c'est son côté complètement wtf. Lorsque vous arrivez dans le tout premier écran, tout va bien, jusqu'à ce que vous avancez un peu. A partir de là tout commence, vous devez combattre contre des robots clones en les transformant grâce à votre bâton en différents animaux, comme des chiens, des cochons, des ornithorynques. Oui on doit transformer des robots en fucking ornithorynques, mais c'est rien à côté de ce qui nous attend. Après le stage d'intro, vous arrivez au lvl 2, une montagne glacée, c'est à partir de là que tout commence. Avancez un peu et vous trouverez...des boules de poil volantes avec des tentacules, des oiseaux punk, des armures avec jupe qui ont rien à foutre là, et d'autres trucs qu'on n'arrive pas à cerner. RadishLand a subit de très gros dégâts effectivement, et ça se voit. Je ne sais pas si la drogue était légale à l'époque, mais en tous cas c'est un bon gros WTF que les devs nous ont sorti comme idées. On ne peut pas dire qu'ils ont chômé à ce niveau là.

On oublie vite le scénario simpliste quand on voit ça

L'univers est totalement disjoncté aussi au niveau des décors, traverser une ville où le background est composé de triangles invisibles ou une route de montagne avec des têtes digitalisées géantes qui vous obstruent l'écran, ça laisse pas de marbre non plus. Le jeu a été imaginé de A à Z pour être complètement taré, même les boss sont tout sauf des boss dans la forme. Ne parlons pas des magies que vous avez, ça relève du mexicain qui ira foutre vos ennemis dans un micro-ondes pour les faire ressortir purgés quoi.
Vous avez compris, ce qui fait ce jeu, c'est son univers et son ambiance les plus weird jamais vu dans un beat'm'all, qui peuvent aller jusqu'à des trucs même malsains. Si vous cherchez du jeu WTF mais ne cherchez pas plus loin quoi.

Pays des merveilles... ಠ_ಠ

L'avancée, étant donné que nous sommes dans un beat'm'all, se fait par scroling sur différents niveaux. On a donc la recette classique des vagues d'ennemis qu'on doit tous buter en limitant au maximum les dégâts. Tout à l'heure j'ai dis que les ennemis sont transformés en animaux grâce à votre baguette magique, et bien marcher sur ces animaux avant qu'ils ne sortent vous fera gagner des bonus de point. Il y a des boss à chaque fin de niveau, qui vous feront obstacle du haut de leur barre de vie, mais vous allez les défoncer, for great savior, et passer aux niveaux suivants. La durée de vie est cela dit très courte, on a 5 niveaux + le court stage d'intro, pas de quoi casser des briques à un canard, mais bon on y reviendra probablement juste pour sa dose de weirdness et de fun. Puis c'est sympa en multijoueurs.
Finalement ce qui fait qu'on ne s'ennuie pas ici, c'est bel et bien le lvl-design et l'ambiance qui renouvellent à chaque écran le jeu de plein de bonnes idées pleines de joyeusetées et de bizarreries qu'on veut absolument découvrir.

Bon ben les graphismes, j'ai envie de dire Joker là. Les couleurs sont très funky, le mélange de sprites est super hétérogène et les portraits aux mur vous lèchent le dos. Rien à dire même aujourd'hui, le soft qui date quand même de 91 a franchement très bien vieilli. Esthétiquement les décors sont parfois vides, parfois ils sont overweirdos, c'est parfois inégal mais bon, les ennemis sont toujours là pour vous occuper. D'ailleurs ils vous occuperont tellement que la musique sera négligable, on fera plus attention aux bruitages qui sont eux WTF par leur manque total de cohérence, entendre un bruit de réveil en pleine ville c'est vraiment bizarre quoi.

Fucking Art

Concluons : PuLiRuLa, c'est frais. Un bon beat'm'all que l'on doit absolument tester rien que pour son ambiance qui en fait un jeu totalement révolutionnaire et culte. Un lvl-design totalement génial et de l'humour transpiré par toutes les pores, un duo brillamment réussi, n'hésitez pas.

Btw, si vous devez acquérir une version, prenez soin de choisir la version Jap (Oui même avec tout ça, le jeu est sorti partout dans le monde). Il y a quelques éléments qui ont été censuré dans la version World de l'arcade, cela dit les versions Saturn et PS1 sont visiblement, elles aussi, japonaises. Le jeu existe aussi dans Taito Memories Volume 1, sur PS2.
Si vous ne pouvez pas vous trouver ces versions, sachez que la version arcade s'émule très aisément de toutes manières.

[Shoot'em'up] BulletGBA

2010-02-06T07:14:00.000-08:00

En espérant que certains fanas de Shmup passent par là, je veux faire un point sur le homebrew génial qu'à crée Takayama Fumihiko.

BulletGBA, c'est un soft qui a pour but d'émuler des boss lambda de différents Danmaku, capables de tirer plus de 300 types de projectiles différents, ce qui en fait un homebrew surtout destiné à ceux qui veulent s'entraîner aux Maniac Shooters. Entraînement d'ailleurs surtout concentré sur l'esquive des shoots, car en effet le jeu ne vous permet pas de tirer (ou alors tir automatique) puisque vous serez de toutes façons déjà très occupé par ces projectiles diaboliques. A conseiller à ceux qui veulent vraiment s'entrer à Touhou ou Espgaluda même ailleurs que devant leur console.

L'homebrew possède plusieurs modes de jeu :
- 5 Shooting Levels où vous esquivez plusieurs patterns différents sur 5 niveaux à difficultée croissante.
- Bullet Morph", où vous choisissez le pattern contre lequel vous voulez vous confronter et donc vous entraîner sur un type de bullets précis. Pratique lorsque l'on veut s'entraîner pour finir un jeu en particulier.
- "Barrage" qui reproduit les types de pattern d'autres jeux en particulier, pratique également.

Et par dessus tout, vous pouvez sauvegarder vos replays et les visionner. C'est pas génial ça?
Ce truc a été crée au départ pour la GBA, pouvant vous laisser ainsi jouer partout avec votre GBA micro ou votre Nintendo DS, mais il passe aussi impeccablement sur émulateur Windows et PSP, vous n'avez plus aucune excuse.

Télécharger BulletGBA version 5.0
Site du développeur

[Wii Test] Tatsunoko vs. Capcom : Ultimate All-Stars

2010-01-29T04:36:00.000-08:00

Après de bons mois d'attente, Tatsunoko VS Capcom sort enfin du Japon pour s'exporter aux États-Unis et en Europe, mais est-ce que ce Cross Over fait vraiment le poids face aux autres Cross Over cultes?

Avant toute chose, sachez que Tatsunoko c'est une firme, fondée en 1962, qui a produit par la suite de nombreuses séries d'animes. Il y en a même qui sont sorti en Europe, c'est dire.

Le jeu se base donc sur le principe des Marvel VS. Capcom, en nous amenant nos cultissimes Ryu, Chun-Li, Alex, mais ajoute aussi pas mal d'autres personnages Capcom dont quelques uns ne sont encore jamais apparus dans un jeu de combat, comme Viewtiful Joe ou même Frank West.
Chez Tatsunoko on retrouvera les cultissimes Gatchaman ou d'autres plus récents comme Yatterman.
Les personnages sont évidemment équilibrés en nombre pour chaque univers, dont certains cachés.

Le gameplay, contrairement à ce qu'on pourrait penser, est vraiment réussi aussi. Il est vrai qu'au début il est délicat à assimiler si on joue à la Wiimote/Nunchuck, le gameplay a du être adapté un peu spécialement pour être jouable, mais après quelques heures on s'y fait et là le jeu devient vraiment bon à jouer. Les coups se font ainsi avec le bouton A, appuyer sur le bouton B et une direction exécutera une technique spéciale qui diffère selon la direction choisie, les Super Spéciaux se font en appuyant sur A+B + une direction qui là aussi commande le Super choisi. Si vous n'arrivez pas à vous faire à ce nouveau gameplay, sachez que le jeu est compatible avec le pad Gamecube ou le pad Classic, et là on retrouve les commandes à l'ancienne. Vous pouvez aussi vous tourner vers la solution ultime : il est aussi possible d'acheter un Stick Arcade (aux couleurs du jeu) pour un truc genre 40€, Capcom a même pensé aux joueurs d'arcade.

Le jeu garde bel et bien un héritage des Marvel VS. Capcom 2 dans son gameplay, on retrouve ainsi les cultissimes bases tel que les combos, les techniques spéciales (qui sont elles aussi fidèles aux personnages, aucuen déception à ce niveau là) et les combos aériens également.
Il garde également les notions d'Assist, étant donné que les combats se font en choisissant deux personnages, c'est deux personnages que l'on peut switcher à tout moment ou qui peuvent nous aider simplement en appuyant sur Z. C'est un point essentiel dans ce jeu, pour faire des combos ou même récupérer un peu de vie, car lorsqu'une partie de la barre est rouge, elle est récupérable si le perso revient en réserve.
Le gameplay est donc vraiment digne d'un Marvel VS. Capcom 2, que du bon et sur Wii, ça fait vraiment plaisir.

En ce moment, les graphismes 3D dans les jeux de combat 2D c'est à la mode, et Tatsunoko VS. Capcom ne déroge pas à cette règle. Tous les personnages et décors sont en 3D cell-shadé, et c'est vraiment bien foutu. On retrouve tous nos personnages fidèlement représentés, et animés correctement. Morrigan est par exemple étonnamment bien recrée en 3D, de même pour ses attaques qui sont fidèles au personnage. Ca vaut de même pour les autres. Les animations de combat sont aussi vraiment bonnes à regarder et la plupart sont terribles, il me vient à l'esprit par exemple Viewtiful Joe qui a des Supers vraiment épiques qui ajoutent par exemple deux bandes à l'écran pour faire référence au jeu original, un point que j'ai particulièrement adoré Le jeu n'oublie donc pas les touches d'humour à la Capcom et les références abondantes jusqu'à même les intégrer au gameplay, on peut franchement dire que l'animation est vraiment géniale quoi.

Epic win

Culte

Même si le jeu comporte autant de points positifs, il reste quelques défauts. Le premier qui me vient à l'esprit est la bande son. La première version (Japan only) contenait de magnifiques remix, du bon à entendre, alors que cet opus contient des musiques qui nous attire à peine l'oreille, ce sont des musiques vraiment insignifiantes et c'est dommage car c'est du potentiel gâché. Il en est de même pour les animations de fin de mode arcade, la version Jap possédait des petites cinématiques anime mais cet opus n'a juste que deux/trois images mises en diapo avec du texte, dommage.
Le jeu comporte également un mode online, mais évidemment on est sur Wii donc ressortez vos post-it et recopiez ces Code Ami Wii aussi long qu'irritants si vous voulez jouer avec vos amis online. Sinon à part ça le online est plutôt sympa, il propose des matchs classés et des matchs pour le fun, à la manière d'un SFIV quoi.

Pour conclure je dirais que Tatsunoko VS. Capcom : Ultimate All-Stars est un jeu de combat vraiment à essayer sur Wii, étant fan du genre le jeu m'a pas déçu, il est bon dans son gameplay comme dans son animation et possède un mode Online, on va pas cracher dessus tout de même?
Je vous conseille vivement de l'essayer.

(Comme vous avez pu le voir, les screens sont tirés de IGN.com)

[Sad, so sad] 2 Finger Heroes

2010-01-21T05:07:00.000-08:00

Si la 360 m'intéresse franchement, c'est bien pour les Shoot'Em'Up (annoncés comme region-free) et Natal.
Récemment, un jeu du nom de 2 Finger Heroes a émergé sur NeoGAF, un jeu à concept qui utilise Natal.

L'idée vient du français Arkedo, celui qui a développé le très bon Big Bang Mini, ou encore 03 Pixels.

L'idée de départ, c'était de contrôler un combattant adns un beat'm'all en 2D avec 2 doigts. Natal reconnaitrait ainsi différents mouvement pré-enregistrés, comme un saut ou un kick.
Il y aurait aussi des Power-ups, que l'ont obtiendrait en faisant certains gestes de la main ou des bras.
Honnêtement, le concept paraît vraiment fun quoi.

Malheureusement, le concept n'aboutira pas.
Les raisons évoquées, c'est que tout d'abord Natal ne pourrait peut être pas reconnaître tous les mouvements de main. De plus, même si Natal pouvait, le jeu serait difficile à localiser. Un geste de la main lambda en France pourrait représenter une grosse insulte au Royaume Uni, de même en Italie.

Maintenant, il ne reste plus qu'à prier pour que le studio revoit son jugement, et regarder les screens prototypes postés sur le Topic Officiel.

L'univers Wtf/Surréaliste m'attirait, franchement. D:

Merci Joystick pour les infos.

[PSP] Prinny : Can I Really Be The Hero?

2010-01-20T08:57:00.000-08:00

Prinny : Can I Really Be The Hero? est un plateformer/action en 2D , vendu comme un jeu plus ou moins hard. Ils ont même été mettre 1000 vies à disposition dans le jeu pour que vous vous tapiez pas un Gameover frustrant. (Bon, 1000 vies c'est exagéré évidemment, vous en utiliserez 200 tout au plus)

Can I Really Be The Prinny ?

L'histoire commence avec une colère noire d'Etna pour une raison capitale : on lui a volé son goûté.
Après un mini-speech, elle décide que les Prinnies doivent lui ramener l'Ultra Dessert (un dessert légendaire) sous 10 heures or else you'll die.
Ouais le scénar fait franchement "On a volé le goûter de Kirby allons le récupérer" mais la dose d'humour à la NIS rattrape le coup, un peu.

Putain mais pourquoi tu saute pas là ?

Le gameplay est assez simple : le Prinny peut sauter , attaquer et courir. Le système de vie est un peu à la Mario, avec 3HP en facile et qu'un seul en Hard.
Les sauts sont raides un peu comme Ghoul'n'Ghosts (et c'est ce qui participe à rendre le jeu difficile) et on peut donc faire un double saut.

Pour attaquer , on a un panel assez sympa : faire un saut puis une attaque rodéo pour assommer l'ennemi , l'enchaîner de coups avec les couteaux ou même utiliser le Prinny Barrage de Disgaea. Assommer plusieurs ennemis à la suite permet de remplir une jauge qui donne, une fois remplie, un bonus de points et qui change à chaque bonus assimilé.

On trouvera aussi parfois dans les niveaux des véhicules qui peuvent être chevauchés (Cpt Obvious) et utilisés dans un temps limité.

Les boss qui se trouvent à la fin de chaque niveau sont pas trop mal foutus. Ils ont chacun leur panel de coups différent et il faut user de quelques réflexes pour en venir à bout.
(On a même des boss optionnels très sympas, comme Flonne)

Le challenge est finalement assez présent, pour certains passages il faudra souvent claquer une bonne dizaine de vies.

Ouaip, ces deux chevaliers viennent de Disgaea 2

Prinny Barrage \o/

Et les graphs?

Graphiquement , le jeu est pas trop mal. Ils ont décidé de choisir un autre moteur que Disgaea histoire de respirer un peu en mettant des décors en 3D et des sprites neufs pour les persos et le bestiaire.

Le lvl-design est assez inégal par contre , il peut être parfois très sympa comme très vide, selon les mondes, et c'est assez regrettable finalement. Parfois on a un décor pas trop mal, parfois c'est horrible et ça saoule.

La bande son
L'OST du jeu est franchement pas trop mal, et s'accorde particulièrement bien à l'ambiance. Ca permet également au joueur de retrouver ses marques lors d'un nouveau playthrough, entre autres.

Durée de vie

Franchement Prinny PSP est pas trop trop court et possède en plus un bon replay value. On se refera bien de temps en temps quelques levels pour le fun, mais en plus le jeu possède plusieurs chemins différents (on les fait en recommençant le jeu sous certaines conditions). On peut également enregistrer ses playthrough (du début jusqu'à ce que vous perdez une vie) et je trouve ça génial pour ceux qui aiment exhiber leur talent ou veulent battre des scores de temps, voire même revoir leur playthrough.

En conclusion si vous voulez vous faire un bon petit plateformer ou si vous êtes fan de Disgaea, je ne peux que vous conseiller de le tester tout au moins. Ceux qui n'ont jamais joué à Disgaea, eux, trouveront peut être le jeu un peu incohérent et pas forcément terrible.